【片头介绍】：
1972 彩色片 9本
香港嘉禾影业公司摄制
编导：罗维 摄影：陈清渠 主要演员：李小龙(饰陈真)
【剧情简介】：
30年代初的上海，精武馆主持人霍元甲遭人暗害，被投毒身死。
他的小徒弟陈真适在外地办事，赶回武馆时见此情景，悲愤不已，在师父灵前暗下决心，非报此杀师之仇不可。
当夜，有两名凶手潜入武馆，企图消灭罪证，搏斗中被陈真击毙，把两个凶手的尸体高挂在电线杆上。
陈真还了解到毒死师父的元凶是日本空手道武馆主持人。
日本武馆见精武馆已识破他们的阴谋，一不做二不休，向精武馆挑衅示威，给精武馆送去一幅“东亚病夫”的纸匾。面对如此辱没中国人的行径，馆内诸人态度不一，有主张奋起还击的，但大多数人敢怒而不敢言，武馆继承人决定暂时忍耐一下以免引起更大的冲突。
陈真义愤填膺，决心下龙潭捣虎穴，单枪匹马为师父报仇。
他先是化装成修电话的工人，进入日本武馆侦察环境，后又化装成人力车夫惩处了给日本武馆当翻译的汉奸。日本武馆恼羞成怒，倾巢出动，砸了精武馆。其时陈真路经外滩，打碎了“华人与狗不得入内”的牌子。陈真在做好一切准备后，便带上“东亚病夫”的纸匾，进入日本空手道暴徒的巢穴。他抱着决一死战的信念，一路秋风扫落叶，连败日本武士和日本人请来的西方拳师，最后与武馆枭首相遇。陈真以高超武功把首恶打翻在地，并把纸匾撕碎，塞进首恶口中，逼他咽下，终于为师父报了仇。
陈真回到武馆，只见屋内尸横遍地，惨不忍睹。原来日本暴徒已洗劫了精武馆。他们还勾结租界的巡捕房，围困武馆，逼馆主交出陈真，限期一到就要强行入馆抓人。
陈真的师兄弟们力劝他离开上海躲避一时。
可陈真知道如果日本人抓不到他，决不会善罢甘休，这样，必定会祸及整个精武馆。他决定牺牲自己保全武馆。
他大义凛然走出大门，大吼一声，凌空飞起，以自己的绝技向恶势力作最后的一搏。
。【鉴赏】：
一部影片的成功，有赖于各种因素，不同片种，成败关键也就各异。
就武打片来说，导演手法、摄影技巧、故事情节等等都至关重要，而功夫片，演员的因素就是最重要的了。《精武门》的成功，一是演员，二是武打，三是故事，所以首先要介绍一下李小龙。
李小龙，广东南海人，本名李振藩，其父是粤剧演员李海泉。李小龙生在美国旧金山，后回到香港，童年和少年时代都在香港度过。
他很小就在影片中露脸，参加拍摄的影片有《细路津》、《人之初》、《雷雨》、《人海孤鸣》等。他酷爱武术，六岁开始学太极拳，中学时学泳春拳，兼学南派洪拳、白鹤拳，北派的谭腿、节拳、少林拳。
1959年离港赴美，入西雅图华盛顿州立大学攻读哲学。他融合中西拳术各派之所长，自创“截拳道”，在美开武馆招收门徒，并渐有名气，被邀在电视剧《青峰侠》中扮演青峰侠的助手。
虽然不是主角，但已引起人们的注意。
到了70年代，香港各制片公司为争拍武打片四处物色演员，李小龙的武功引起了他们的注意。1971年香港嘉禾影业公司的罗维，派人专程赴美邀请李小龙回香港主演《唐山大兄》，该片获得爆炸性的成功。接着，李小龙又演了《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》。
1973年在拍摄他的第五部影片《死亡游戏》时不幸突然去世。李小龙虽然只拍了四部半影片，却不仅轰动了香港，而且风靡全世界。在李小龙之前，还没有一个中国演员的影片能真正进入外国的商业放映系统，他的银幕生涯可以说是个奇迹。
他像一颗流星划过长空，虽然瞬息即逝，但光耀异常，留下的影响是长久的。
从李小龙的经历可以看出他的成功决非偶然。他从小练武，而且博采众长，练出了令人瞠目的绝技，同时他的表演经验也不少，在镜头前控制自如，两者合璧，使他的银幕形象颇具魅力。
演员本身所独具的外形和气质往往是吸引观众最有力的手段，在李小龙去世后两年间，香港制片商从生意眼出发，拍摄了多部以李小龙的武功和生平为题材的影片，如《李小龙传奇》、《夺命截拳道》、《截拳与泳春》、《龙与我》、《新精武门》等片，足见李小龙的号召力。嘉禾公司舍不得那半部《死亡游戏》，拼凑成一部影片在李小龙死后五年推出上映，所用替身演员，不管如何模仿也无法演出李小龙的气质和神韵，此片只能使观众更加怀念李小龙。
李小龙的光彩与他的武功分不开，如果他在影片中不打斗，很难想象会受到观众的欢迎。打斗是武打片的灵魂，是吸引观众之所在，打得越激烈，观众看得越过瘾。
几十年来，打斗片经历了从假到真、从粗到细、从简单到复杂的发展过程。
1925年上海明星公司根据平江不肖生的武侠小说《江湖奇侠传》改编而拍成的影片《火烧红莲寺》问世，一时间大受欢迎。
此片制作粗糙幼稚，内容也庸俗荒谬，但却标志着一种新样式的诞生，那就是中国土生土长的武侠片。因为卖座奇盛，上海各影片公司就竞相效尤，大拍特拍，内容多为宣扬因果报应、封建迷信，搞得银幕上乌烟瘴气。其时日本帝国主义正步步进逼，中华民族处在生死存亡的危急关头，武侠片在舆论的抨击下逐渐没落。1949年全国解放后，文艺的教育功能居于最重要的地位，武侠片被认为毫无意义，这一样式在大陆上也就绝迹了，但在香港却始终生机勃勃。
随着电影技术的进步，拍摄武打的技巧也提高了。运用弹床和倒拍特技来表现轻功飞跃，用剪辑技巧来实现武打的凶狠激烈，用音响效果来加强紧张气氛，使观众看得新奇有趣，大大增强了影片的娱乐性和观赏性，因此卖座率历久不衰。
进入70年代，观众要求提高了，武侠片也花样翻新，派生出以拳脚近身肉搏为特征的武打片，要求演员有真功夫，一招一式都是真打实拍，因此被称为功夫片。香港的第一部功夫片是1970年上映的由张曾泽导演的《路客与刀客》，在银幕上首先展现了我国民间的辫子功和铁头功，使观众大开眼界，卖座奇好。于是各影片公司纷纷筹拍功夫片，展开激烈的竞争。在此背景下，李小龙应运而生，以他的连环腿和一时拳等绝技，使观众看得目瞪口呆。李小龙开创了武打电影的新纪元，把功夫片提升到一个新高度，同时也提高了观众对武打的欣赏口味。自李小龙以后，影片的制作者和导演不得不扬弃那些花拳绣腿，在武打的设计上下大功夫，注意营造武打时的环境与气氛，聘请武林高手作武术指导或担任主角，武功越高，打得越出色，越受欢迎，即使故事平淡，观众也会喝彩。
“功夫”成为这类影片的真正主角。
功夫片对演员的要求很高。片子好拍，演员难觅。李小龙的连环腿名闻遐迩，他能凌空连踢三脚，这一绝招是罕见的。
他的一时拳是把拳头置于距对手身体前一英寸的地方，然后突然发力，可以使一位大力士向后飞出一米并压碎一张椅子，说明他的内力是惊人的。像这样好武功而又有银幕魅力的演员到哪里去找?其后罗维又发掘出一位新星成龙。
成龙的武功虽然比不上李小龙，但他有喜剧天赋，他从功夫中提炼出喜剧笑料，幽默、滑稽、妙趣横生，《蛇形刁手》和《醉拳》是他的代表作，被称为功夫喜剧或谐趣功夫片，深受欢迎，一直主宰着80年代的香港影坛，在日本、东南亚等地也有很高的卖座率，他也成为青少年崇拜的偶像。成龙之后还会涌现出什么样的功夫明星呢?武打类的题材，包括功夫片在内，是以武打取胜，追、打、拼、杀，要占去一部影片的相当篇幅，所以故事情节相对来说就不能过于杂，总的要求是通俗易懂，是非分明。
我们可以来看看李小龙的几部影片。
李小龙在《唐山大兄》中扮演一个背井离乡到泰国谋生的华工，他的长辈叮嘱他在国外不要惹是生非，遇事忍一点。面对老板和工头的压迫，他只好强自克制，直到忍无可忍，才起而反抗，以自己的精湛武功，强有力的拳脚把压迫他的人打得落花流水，维护了被压迫者的人性尊严。第二部影片即《精武门》。
他的第三部影片《猛龙过江》内容与《唐山大兄》大同小异，不过背景从泰国搬到意大利罗马。影片最后，李小龙扮演的唐龙与意大利黑社会暴徒在罗马古斗兽场决一死战，把对手打翻在地，替受欺压的同伴出了一口气。李小龙的第四部影片《龙争虎斗》是他与美国华纳公司合作，由美国的罗勃·高洛斯导演。
在片中他扮演一个捣破贩毒犯罪集团大本营的侦探，造型类似007中的邦德，已没有什么中国味道了，完全是拍给外国人看的。
在前三部影片中李小龙都是扮演一个生活在下层的小人物。他身材并不魁梧，中等个儿，而对手往往是彪形大汉。
这样的形象对比最能博得观众的同情，而他的所作所为又是除暴安良、锄奸诛恶，继承了我国民间传统的侠义精神。当李小龙挺起胸膛，施展拳脚惩戒恶人时，观众就感到痛快淋漓，仿佛李小龙的一招一式也替自己出了气，把现实生活中所受的欺压凌辱之感宣泄干净。一个普通老百姓无法出的气，无力报的仇，都由李小龙所扮演的角色消解了。基于这一心理因素，观众反应特别强烈，而这种共鸣和认同又是全世界被压迫民族所共有的。李小龙的影片在亚、非、拉受到异乎寻常的欢迎，李小龙本人被作为英雄来推崇，实在是有比影片本身更深广的感情因素。
《精武门》是李小龙的代表作。
影片的主题是复仇，取材于天津着名武林人物霍元甲神秘去世。据查证，霍是被日本浪人买通厨师下毒致死的。
影片以此为背景，把地点移到上海，时间后推到30年代初，展开了主人公报仇雪恨的侠义故事。
复仇是武侠作品的传统题材之一，在我国漫长的封建社会里，老百姓备受权贵欺凌，灾难深重，得不到法的保护，无处申诉。
这种无处发泄的悲愤很自然地产生了对统治者、压迫者的报复情绪，所以复仇的形象就容易博得广大人民的同情和赞赏。就是到了现在，老百姓对于个人复仇这种行动仍然保持同情态度。
《精武门》中陈真的复仇更非同一般，他复仇的对象是日本帝国主义者这凶狠的打手。敌人强，陈真弱；敌人人数众多，陈真单枪匹马。
而陈真为了完成自己的使命，不惜以生命为代价。
观众看到他那种百折不挠的意志和无坚不摧的气概，怎能不为之动情而同仇敌忾呢?!当李小龙打碎“华人与狗不得入内”的木牌，又把写有“东亚病夫”的纸匾撕碎，硬塞进日本暴徒头目的口中时，观众哪个不感到畅快淋漓?!此时，观众不会去品味影片的艺术手段如何，只觉得压在心头多年的闷气终于得到了发泄。
《精武门》的结尾是影片最精彩的一笔。当李小龙毅然打开武馆大门，面对荷枪实弹的警察，他以凝聚了毕生功力的姿势凌空飞起，正如雄鹰搏击，气势逼人，显示出非凡的力度。
画面停格，留给观众强烈的震撼和无穷的回味。毫无疑问，《精武门》将作为功夫片的经典之作而载入电影史册。。
《精武门》